讲座题纲：一、女性在电影中的身份：

《小城之春》——女性所代表的伦理秩序

《劳拉快跑》——女性作为男性世界的拯救者

二、女导演女性电影：

《碧波女贼》——女性与及体制

《钢琴课》——女性的内心成长

三、Keywonds:① 性别身份的认同 ② 寻找性别的过程 ③ 女性欲望的表代，《我的男人》

我在讲之前向大家提供两个问题，我也想知道大家对电影是怎么样一个认识。虽然我的话题 是一个女性电影问题，但我觉得，虽然我是从电影学院出来的，但理论的功底可能不如伟大的北大(笑)，所以我在理论的层面上可能就不那么深入，我就从一个女性的视角来看。大家也许以后有兴趣于电影的制作，那就更多地把眼光放在电影影像上，在影像制作上，风格上， 多谈一谈，那么这个女性的话题可能会淡的不够深入，以后有机会的话我们可以再谈。

在讲之前先问问大家，你们都看这什么样的女性电影。或者你觉得哪部会是女性电影，《飘 》有女性意识，应该算吧。《劳拉快跑》我们今天要讲，是部很新的电影，我很喜欢。你们看过《塞尔玛路易斯》吗?(Yeeh)，你们觉得那应该是一部女性电影吗?是，是吧?在理论上它是一部经典的好莱坞女性电影，这是一部关于复仇的电影，但我个人看法，我觉得它不是一部严格意义上的女性电影。我特别绝望地觉得，在好莱坞不能诞生一个完整意义上的女性电影，好莱坞的机制使得女性电影永远处在一个边缘位置，那就象我今天要说到的这部澳大利亚影片《钢琴课》是由一位女导演拍的，还有这个《碧波女》也是由一个30多岁的德国女 导演拍的，她们是在好莱坞秩序之外的，她们也去过好莱坞，但没为好莱坞拍片。还有这个 《劳拉快跑》它是去年奥斯卡最佳外语片的提名，得票很多，但是没给《劳拉快跑》，《钢 琴课》在五年前也有过同样的遭遇。因此在好莱坞女性电影还处在边缘，不是主流电影，那 么这是头的确有一个问题存在，就是说，好莱坞要什么样的女性电影，就是我以前在学校学习女性电影，好莱坞可以容忍《第一夫人俱乐部》、《塞尔玛路易斯》这样的女性电影。就是说好莱来坞这种色情机制下的女性电影是个什么方式。好莱坞是“三个男人看一个女人” ，怎么说呢?第一个男人是男主角，所有的女人的视点都是男主角在看女人。第二个男人是 导演，在商业机制中，他首先要做的是一个商业片，而不是一部女性电影，他首先要得到公众而不是一个女性的视角，所以我刚才说“三个男人看一个女人”是好莱坞的机制。那么那第 三个男人就是有男性审美经验的观众，这些观众肯定包括男观众和女观众，那么为什么女观 众也同样做为一个“男性”存在呢?就是女观众所有审美经验，对于女主角的渴望，对于故 事的渴望，都是消失在这个男性社会里头的。

在好莱坞很难有经典的独立的女性电影存在，但在欧洲肯定是有。在中国“妇女能顶半边天 ”这种虚构的神话里头，可能存在象《人鬼情未了》那样的电影，但是还是很少，这是整个体制 的问题。

那么第二个问题也提到了，就是你觉得女性电影的应该具备什么样的品质?以女性为中心，那么我们先放一个与女权完全没有关系的老中国电影，一个四十年代的电影《小城之春》 。《小城之春》是一个接受过西洋教育的男导演回国之后拍的一部电影。这里头的女人是韦伟演的一个欲望被压抑的，压抑在南方一个小城里的中午女人。她所面临的整个理论环境。 我想大家看完以后，这是一个非常典型的三十年代中国女作状况的中国电影。影片前面话外音，语音独白了十分钟，那为什么是这样子呢?就是说，这个男导演用眼中的女性视角代替了这 个女主角在说话，那大家看的时候有一个意识，这个男导演和女主角之间有一个性别的重叠 在里面。

这是讲一个小城的春天，特别明意思的就是，这个春天，毫无生气，一片死亡的迹角，美妙 的话外音叙述中女人面对的是绝望，她有一个丧失生活功能的丈夫，然后把还面对一个小时 候的初恋情人——一个知识青年，但是在最后，这个女性还是消灭了她的欲望，就是这样一 部电影，大家看一下……

话外音：“每天过着没变化的日子，早晨买完了菜，总喜欢到城墙上走一躺，这对我已经成了习惯，人在墙头上走着，就好象离开这个世界。……他好像没有勇气活了。……”

中国电影并不是直接和女性电影相关的，大家看到里面，女人的这个身份，就是说在《未代皇帝》中有一句话“溥仪是作为历史的人质”。在中国电影里，女人经常不是作为一个角色 对待，女人是作为一个历史的人质来对待，她所面临的这个社会，她所挑战的，所面对的传统伦理、社会的秩序，是女人身上所承载的一切，大家可以看到这部《小城之春》的女主人公，她所承载的一种新的东西和旧的东西，但最后她不是作为一个挑战者，她是无力的，周 围的一切都离不她而去，“女人作为历史的人质”在中国电影，特别在谢晋。

再来看一下《劳拉快跑》也不是一个完整意义上的女性电影，但我觉得女性的形象在这部电 影中是特别有力量的。这部影片特别有视觉快感，有时间的话一定要买盗版看一下(笑)。这 个电影就象一部MTV，特别好看的一部电影，《劳》就象一个游戏——古墓丽影，就是那样 一个故事，完全没有什么常规叙事的一个故事的电影，谢晋的性和政治为主题的电影里头 ，女人是这个身份。

在这个故事里面，女人相当简单，女人是一个力量的拯救者，在这个故事女人面临的敌人不是社会，不是什么传统伦理，女人所面对的敌人是时间，女人的身份是作为一个拯救者，看 开头的一个段落……

这两部虽然都不能算是女性电影，但确实是以众女性视角出发的，女性在电影里承担一定叙事功能的。但大家从么事上来看，中国电影与世界电影之间的一个风格上的差异。虽然本国 电影在国际上是如此富有神话的。百战百胜，大家看欧洲电影的广告化、媒体化到了什么样 一个状态，但在中国电影到现在还是有谢晋电影的传统。在《劳》中劳拉是一个拯救者，而 在《小》中女主角只是一个被动的参观者。是相当被动的。这两部电影都是男性导演拍摄的 ，带有一定女性视角的电影，接下来要谈女导演拍摄的完整意义上的女性电影。

《钢琴课》和《碧波女》就是两部完全和好莱坞拉开距离的欧洲女性化的经典女性电影。在 谈这个女性导演的女性电影之前，先放一个陈凯歌的一个片段，我觉得陈凯歌是一个非常只有女性化视角的导演，从最早的《红土地》开始，完全没有任何女性视点，到了《霸王别 姬》陈凯歌把它变成了一个历史的故事，关于男人和女人之间的背叛的故事。放三个段落， 第一个就是张国荣演的程蝶衣这个角色，怎么认定自己的女性身份的。他从是个男孩，他经过了一个艰难的性别认同过程，从而陷入于段小楼的爱情关系中，而是被这个爱情关系就毁 灭掉了。谈女性电影时，我们首先来谈女性在这部电影中的性别。好莱坞电影中的女性她首 先认定为男性的的对象，没把自己认定为如生自身所需要的性别。我们切入女性电影的一个 主要话题就是“性别是谁告诉你的”，第二段是菊仙介入两人之间，第三段是背叛，菊仙完 全介入二人之间。

电影阶段……

性别身份的认同是一个特别重要的话题，以哪种身份进入这个电影。好莱坞整个商业电影的 机制，我就觉得，首先是做为一个男观众，那是观众你需要看到一个什么样的电影。我接下 来要讲的是两个年轻女导演拍摄的女性电影，她们是如何开始就办定自己的女性向份，如何开始准确，能勇敢、大胆地确定自己的欲望，等一下要放一个《碧波女》的片段。《碧》原 名《Bandits》是强盗的意思。这个故事四个从监狱中逃出来的人，她们在监狱中组成乐队 ，利用为警察舞会演出的机会越狱故事。“四个女人都有暴力倾向天性凶残”，一上来就是反体制那种，她们的犯罪完全来自自身，她们要报复这个社会。影片拍摄的四个人一路逃亡的过程，她们一边逃亡一边乐队演出，特别有意思的是，大家可以看到女人作为一个弱势群体她 所面对的社会，她们感到的失落。在乐队演出的最后，警察包围了她们，象其他片子一样这 时候她们需要一个人质，这时她们问“嗨，你们谁愿意做我们的人质”，大家都举手，这四个女人的光芒，她们所带来的爱的魅力不仅台下的人都愿当她们的人质。在影片的结尾，并不象其他警察匪片那样，警察举起枪，而是她们并不对抗，与已死去的同伴伸手相握，跳向大海。

《钢琴课》与《碧》有许多相同之处，音乐，音乐在一部电影中的身份，音乐不仅仅一定跟随片子，法国片《我的男人》一个职业妓女热心于自己的职业到结婚生子的转变，完全是女性自身欲望的影片。

女性电影问题是与工业状况，票房状况等直接相关的，我们在谈电影的时候首先想到的是电 影的市场，电影的票房，电影的观众，我们不是首先来谈电影的性别。

如果以中国电影为例，三十几部的尴尬现状谈什么理论都是没用的，我们的电影工业面临的 问题，一是产量的提高，二是质量的提高。与美国每年一千多部的商业电影根本谈不上“抗 衡”。我们现在要做的是把电影拍的好看，如何在学术上和实践上更好地促进电影事业的发 展。