包括现代书法在内的现代艺术，实质上是西方文化的全球化扩散的结果。现代书法所遭遇的种种问题，大致可以放在“现代性”问题大框架中来透视。
一 现代性后现代性使当代艺术具有文化话语霸权
所谓的“现代性”上接中世纪，肇端于文艺复兴，只有短短500年历史。文艺复兴运动和宗教改革运动冲击了欧洲封建教会的统治，为资本主义和科学技术的诞生开辟了道路。可以说，现代性与科技发明与西方扩张殖民的进程紧密相关，短短200年就使得西方成为世界霸主。但反过来，现代性也让西方和世界深受其害。因为在现代性发展和大国崛起的几百年历史中，世界告别了“王道”而成就了“霸道”，最终导致了两次世界大战。
萨特的《恶心》是里程碑式的，表达了现代艺术不再让人赏心悦目，而是以血腥恶心为身份。从此，人堕入了虚无主义悲观主义和文化失败主义泥潭，对人类未来充满了悲观意绪。如此一来，不管现代性审美怎样承诺人类未来美景，或者物质会如何丰富，都已然无济于事——人类在价值崩溃中彻底绝望并世俗化，不再有人的生命与心灵的同一性快乐，剩下的只是以疲惫身体获得金钱的快乐，不再为心灵焦虑而只为金钱犯愁。当代艺术呈现了后现代价值平面的全球世俗化。西方的后现代主义在解构主义哲学的支撑下，在艺术领域掀起来能量相当惊人的反艺术浪潮。从20世纪60年代开始，欧美的“反艺术”、“反文学”、“反绘画”、“反音乐”、“反文化”就甚嚣尘上，迅速播撒全球。
近来，美国《混合语》（Lingua Franca）杂志不断曝料——在第三世界推进“现代性”的幌子下，美国中央情报局在1996年后加紧了对第三世界学术界的渗透，出巨款让一些人宣传推进全盘美国化，豢养一批打手专门打压那些为自己民族文化崛起的人。
中央情报局事实上是美国的文化部宣传部，中央情报局动用了“马歇尔计划”2亿美元的资金来搞文化宣传“心理战”，通过“法弗德基金会”、“亚洲基金会”、“福特基金会”、“洛克菲勒基金会”、“卡内基基金会”大量收买本地文化打手，扩大美国文化的霸权主义和文化殖民空间。美国政府发言人乔治•坎南（George Kennan）很直率地说：“美国没有个文化部,中央情报局有责任来填补这个空缺。”霸权主义宣传和冷战心理战的目的是让第三世界人崇美忘本，其重要性“与空军一样不可或缺”。
弗朗西丝•斯托纳•桑德斯（Frances Stonor Saunders）《文化冷战与中央情报局》（国际文化出版公司2004年版）中，详尽地揭露了令人目瞪口呆的事实，我们可以看到美国除了军费几乎占到世界一半以外，为进行世界的文化冷战耗费了多少金钱，网罗了多少人，费了多少心计进行策划和组织，涉及多少不同的文化艺术种类，又有多少文化买办翻手为云、覆手为雨于其中。桑德斯说，“在国外，中央情报局主要依靠当地的知识人，他们从内部的进攻有利于掩盖美国的黑手，制造出一切源于本地的假象”。
文化冷战使得美国干涉中国人权问题，加快中国传统文化消亡和失效。 难怪有良知有责任感的中国知识分子和艺术家从事的中国文化艺术创新这么艰难，难怪中国提升“文化软实力”这么难于推进，就在于有以强大美元做后盾的中央情报局和及其买办的“必要的谎言”掩盖下的后殖民战略。这使我们又一次看到当代艺术和霸权政治的挂钩，必须对风靡了近半个世纪的当代艺术加以切实质疑和深度反思。
二 超越西方现代性艺术模式激发中国书法原创力
在“现代性”的严重后果中，西方的现代艺术家充满焦虑痛苦、醉酒疯狂，自残自虐。不少艺术家精神失常，忧郁自杀，结果导致现代西方艺术大体上是一种审丑的阴暗恶心的艺术，欣赏者看多了以后，也出现类似精神失态状况。西方现代性与后现代性对中国的进入，使得中国书法家的当代书写成为一个争论不休的问题。西方后现代主义既颠覆了传统书法典雅优美，又压抑了当代人本土话语独立创造的基本精神，使当代艺术成为颠覆之后废墟上的虚无主义精神的膨胀。
西方后现代思潮进入中国后迅速成为先锋的别名，当代艺术被号称为“后现代艺术”，一些书画家以进入后现代为荣，缺乏基本的文化反思能力陷入后现代泥潭之中。一些书法家希望被西方话语操纵者所独赏，从而一味模仿西方现代后现代艺术，以消解中国艺术的政治标志性形式，那些消解传统书法的书法行为艺术、书法装置艺术，被中外不断误读和想象的玩世书法被周边国家理解为“中国书法堕落形象”，并在近20年类型化书法中成功地转变为西方辨认中国丑怪书法的形式符码。
而吊诡的是，现代后现代书法家运用后现代反文化的形式，表达的却是自己的中国现代性经验。于是，观念错位使当代书法在缺失文化的情况下走向反文化，在丧失价值底线中反价值，进而造成艺术的视觉暴力和精神盲目。当书法视觉暴力化和精神盲目化后，书法艺术感受成了问题，无目的无价值操守的视觉书法表达成为中国传统经验感受方式的报复行为，这直接导致了当代书法艺术精神生态危机。
事实上，当代一些相当有实力的书法家，面对西方现代艺术常常感到困惑，一方面，传统书法艺术在全球化中似乎丧失了现实土壤和文化背景，但是书法家凭感觉感到将书法全盘西化是对书法的彻底摧毁。他们一方面力求追踪西方最新思潮而凭直觉去书写，但却常常感到追逐的无路茫然；一方面凭自己的文化身份意识阐释自己作品的东方意味，却时时感到勉强而丧失文化自信；在一方面，坚持中西文化整合而阐述自己的知识体系和审美体系，却感到差异鸿沟难以填平厄而倍加茫然！
如何找到当代中国书法的独特语汇，保持自己在全球化时代中的那份清醒的中国性和中国身份意识，成为当代书坛一种文化张力中的失范地图，其标识有三。
一，有人用现代艺术狂暴的线条反文化的理念表现现代痛苦的灵魂，与西方抽象构图合成一种强力结构，从而使其作品在横扫传统中国笔墨趣味中，走上书法的西化拼贴装置丑艺术之路；
二，有人被一种文化失败主义所左右，只有西方人玩过的才敢玩，由西方人指定的游戏规则才叫国际惯例。于是，说什么“西方现代性是中国现代文化的关键”，妄自菲薄中国书法的精神气质，而想当然地偷梁换柱，移花接木，弄成不伦不类的西化式的书法残破艺术和行为书法；
三，有人强调书法的大众趣味，而坚持民间立场。但是书法民间同样需要精英纯粹性慢慢提升，在这过程中精英也获得民间的能量并充满活力。就书法而言，一些过于怪的字或者过于人为的东西也会随时间慢慢消沉下去，因为有书法真正的高度存在。
四，有人坚持中国书法文化身份，在全盘西化尘埃落定之后，在外在怪异实验渐渐消解后，努力返璞归真回归“文化书法”。超越现代表现力的西方技巧去抒发飘逸玄远的东方心性，在传统与现代交织中，使书法在线条笔墨运行中表现情感意味。将现代体验看成人类经验之一，将东方艺术元素超越现代艺术形式而凸显作者的超越意识，将传统功夫和当代笔墨加以整合创新，具有明显的国际眼光。
其实，国际惯例不是西方惯例，游戏规则不应该由西方单边建立，国际惯例是世界共同的创造的，游戏规则是东西方共同建立的。中国书法绘画应该参与到建立游戏规则的过程中去，而不能人家建立了规则，东方大国仅仅去遵守。只有这样，当代书法家才能不再传统和现代之间徘徊犹豫，才能不用再按照西方模式亦步亦趋，而是摆脱了模仿西方的兴趣，打破西方艺术的惯例，开始以自己的方式在线条中寻找中国式的书法简约主义的美学神采和文化光辉。
书法原创力的问题是当代书法文化必须解决的问题。在中西文化走向的大观念弄清以后，书法美术创作的理念就已然明晰。我们需超越现代艺术之后，不断地去调整自我文化视野文化心态，寻求新的笔墨意向，从而使其心手双畅万法唯心——消逝了所有“主义”的纷争和话语权力的争夺，只剩手中之笔与心中之象，人与墨互相激荡创化，在“损之又损，以至于无为”的书法之道的运行中，获得一片纯净心境，感到一洗尘寰万物清新的人与艺术的生态和谐之美。
在全球化语境中“书法原创力”的提出，意味着在坚持在全方位传承传统精华的基础上，解放思想并将人类一切美好的东西加以整合，在此基础上提出高于并超越前人的书法观念、书法形态、书法创作技法、书法传播方式。一切走捷径的走旁门左道和比矮的书法，都是不可取的。
新世纪书法“原创力”是对二十世纪“文化拿来主义”的反思，真正的“原创”是生命一种激发状态或高峰体验。“原创力”的“力”是一种文化生产力，这使得中国形象获得强劲的文化竞争力。在这个意义上，新世纪中国书法必须获得书法文化的正面阐释和民族文化身份认同，才能使国际视野中的中国书法走出低谷，而成为民族的文化指纹。
