严加安，中国科学院院士，国际数理统计学会会士（Fellow），数学家、概率论与随机分析专家。现任中国科学院数学与系统科学研究院应用数学研究所研究员。

130 多年前，赫胥黎在一次题为《科学与艺术》的讲演中说：“科学和艺术就是自然这块奖章的正面和反面，它的一面以感情来表达事物永恒的秩序，另一面则以思想表达事物的永恒秩序。”李政道在给柳城《电影三字经》的序言中写道：“我一直有一个信念，那就是科学与艺术是人类认识世界与表达世界的不同道路，这两条道路并不是楚河汉界，也不是泾渭分明，更不是永不相交的平行线。恰恰相反，这两条道路通向了一个共同的高峰：真、善、美。作为个体的科学家和艺术家，他们在不同的领域向这共同的目标奋进。”李政道从20世纪80年代以来就一直提倡科学和艺术的交融，他曾经邀请很多画家，用画笔把物理学中的一些基本理论用画笔表现出来。后来他主编出版了一部大型的画册《科学与艺术》，其中有吴作人、李可染、黄胄、吴冠中等当代中国著名画家的作品。2017 年 11 月，李政道发起成立了中华国际科学交流基金会“科学与艺术委员会”，并担任名誉主席，我应邀为成立大会写了题词。

科学与艺术是人类文明的两大支柱，它们有什么共性呢？我认为主要有两个方面。第一，科学和艺术都追求普遍性和永恒性，追求真和美。关于普遍性和永恒性是不言而喻的，科学求真和艺术求美也无需赘言。科学追求的美主要是和谐之美和简洁之美。至于艺术求真，是艺术家通过自己的感悟把事物的本质揭示出来，这是“源于生活、高于生活”的艺术创作原则。第二，科学与艺术有共同的美学准则，即评判标准，其中创新性是最主要的准则，只不过在艺术那里把创新性叫做“艺术风格”。例如，李白的诗“豪迈奔放，飘逸若仙”，是浪漫主义风格；杜甫的诗则“深沉蕴蓄，抑扬曲折”，是现实主义风格。

科研如何创新？首先要有长期的知识积累，这是基础。其次，要有丰富的想象力。爱因斯坦认为，“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”他还说：“提出一个问题往往比解决问题更重要，因为解决问题也许仅仅是数学上或实验上的技能而已，而提出新的问题，新的可能性，从新的角度看旧的问题，都需要有创造性的想象力。”

科学与艺术在人类早期是统一和不分的，后来随着人类社会的发展才逐步分化。法国著名文学家福楼拜早在 19 世纪中叶就预言：“越往前走，艺术越要科学化；同时科学也要艺术化。两者在山麓分手，回头又在山顶会合。”科学和艺术的相互交融已经成为当今世界科学文化发展的特征之一。

艺术的科学化已经逐步成为现实了。很多艺术创作（如电影、动漫等）离不开科学技术，特别离不开电脑技术。所谓科学要艺术化，我的理解有两点：第一，科普作品要艺术化，要通过艺术的手法，把一些科学和技术知识向广大民众普及，作品要写得通俗风趣，最好还要幽默，这样才能够吸引更多人去看。第二，科幻小说和科幻影视作品在某种意义上也是科学的艺术化。一部好的科幻作品不仅要对现有科学或技术的神奇富有想象，还要大胆设想和预测科学技术未来可能的走向，这样的科幻作品能够激发青少年的想象力。艺术除了使人们感受到一种愉悦之外，它的社会功能在于丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质（包括人格、情操和教养），教化人的社会行为，在人类精神生活中起潜移默化的作用。一个人的生活有物质和精神两个层面。想要获得幸福，不仅要拥有获得幸福的物质条件，还要拥有体验幸福的感性素质。缺乏感性素质的人幸福感就少。而感性素质的培养，要通过美育与艺术教育来实现。“美育”就是审美教育，美育可以提高一个人对美的感悟能力和对美的鉴赏能力，提高一个人的人生境界。蔡元培是中国提出美育的第一人，他说：“美育是最重要、最基础的人生观教育。”又说：“一个完整强健人格的养成，并不源于知识的灌输，而在于感情的陶养。这种陶养就在于美育。”所谓“艺术教育”，是指以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育。我认为：每个城市应该重视图书馆和美术馆的建设，鼓励市民通过阅读文学作品和参观美术馆，接受人文艺术熏陶，提高自身的人文艺术修养和精神素质。此外，美育与艺术教育是素质教育的的主要组成部分，应该把美育与艺术教育列入中小学素质教育的教程。

我从事数学研究，业余爱好是书法和古典诗词，结交了一些书法界和诗词界的朋友。最近，我经常以“我心目中的科学和艺术”为题去大中学校做公众报告。报告结束后常有人问我，能否给出古典诗词对做科研有帮助的例子，我的回答是：具体例子没有，但艺术修养对我的科研选题和论著写作的影响是是潜移默化的。我建议科学家和艺术家多多交流，彼此做朋友。