去年曾在台湾引起轰动的影片《赛德克·巴莱》，昨天终于在大陆影院上映。跟分为上下集的台湾版相比，片长两个半小时的大陆版影片，节奏更快，战争戏更显密集。虽然被列为抗日史诗大片，但此片显然不是大陆常见的抗战题材，片中赛德克人在反抗日本侵略的同时，也在捍卫部族的图腾信仰。最让人动容的是赛德克人在战争中爆发出来的血性，尽管带着原始的野蛮，但其慷慨决绝的勇气，强烈撞击着观众的胸口。
影片根据历史上的“雾社事件”改编，故事本身就极悲壮。住在台中高山密林地区的少数民族赛德克人有着独特的原始信仰，部落男性只有征战、猎杀敌人首级、手上沾上血迹，才有资格成为战士，也才有资格踏上通向祖先灵魂的彩虹桥。日本侵占台湾之后，掠夺当地林木矿产资源，强迫赛德克人接受现代文明，实施残暴统治。正是因为面临生存的压迫、部族信仰即将失传的危机，赛德克人才在头目莫那鲁道的率领下，走上了一条抗日的不归路。
电影没有回避赛德克人的原始野蛮，他们起义时屠杀日军警察，也杀死手无寸铁的日本妇孺。但这场抗争终因双方力量悬殊而倍显壮烈，赛德克人只有三百战士，却要对抗装备精良的上千日军及其他部落的协助攻击。胜败早在意料之中，但赛德克人抱着必死的决心，男性杀敌至最后，女性则集体自杀，颇具情感冲击力。输了身体，赢得灵魂，这是他们的信仰，也是他们秉持的野蛮的骄傲。
片中大量战争戏接踵而来，尤其是电影最后一小时，基本上容不得观众喘息。这些战争戏多发生在丛林溪谷、悬崖天堑，拍摄难度极大，也可见电影主创所付出的心血。影片制作明显师法好莱坞，但也保证了视觉观赏性，体现了创作者对品质的追求。相比之下，最近上映的大陆抗日题材影片《黄金大劫案》、《匹夫》，除了剧情上存在大量硬伤，在制作上也显得稀松、粗糙，战争戏几乎无一可取。
近年来的华语影坛，很少看到《赛德克·巴莱》这类让人热血沸腾的英雄片，此片无疑为华语片树立了一个新标杆，也呈现了另一种塑造英雄的方式。主人公莫那鲁道既非传统脸谱化的高大英雄，也非油腔滑调的痞子英雄，而是少数民族的部落英雄。虽然影片诠释赛德克族的信仰有失简单，对当地部落和日本人之间矛盾冲突的情节铺垫，对各个人物内心世界的刻画，仍显得表面化，但其全片喷薄而出的血性，多少掩盖了这些剧情结构上的缺陷。
